Parallèlement à sa pratique artistique, Maryline Genest développe une approche sensible et immersive du modèle vivant, où le dessin devient un acte performatif et collectif. Dirigeant ces séances ouvertes à tous les niveaux, elle guide les participants dans une exploration du trait, du mouvement et de la relation entre l’artiste et son sujet.
Dans ces performances dessinées, le trait se fait écho du souffle, des tensions et des rythmes corporels. L’espace de création devient un lieu de dialogue où modèle, dessinateurs et artiste interagissent, donnant naissance à des œuvres empreintes de fluidité et d’énergie.
En mêlant dessin, peinture et performance, elle cherche à capter l’éphémère, à saisir l’instant où le corps s’exprime au-delà de la posture figée, révélant ainsi toute la vitalité du vivant. Cette démarche s’inscrit également dans une réflexion sur la transmission, où le modèle vivant devient un point d’ancrage pour une exploration collective du regard et du geste.
